Pecha Kucha Bilbao

El próximo viernes, dí­a 15 de mayo, a las 20:30 horas, el Museo Guggenheim Bilbao acogerá el original evento Pecha Kucha Night, dentro del programa de actividades paralelas organizado con motivo de la exposición ©MURAKAMI.

Pecha Kucha (parecido a «cuchicheo» en japonés y pronunciado Peh-chack-cha), es un mix entre evento y charla, creado en Tokyo en 2003 por Astrid Klein y Mark Dytham de KleinDytham Architecture (KDA). En menos de 4 años se ha expandido con más de 200 presentaciones en ciudades de todo el mundo.

En una única sesión, y de manera consecutiva, cada participante presentará 20 diapositivas en 20 segundos cada una ¡6 minutos y 40 segundos por participante!, compartiendo con el público asistente sus conocimientos sobre disciplinas como arquitectura, diseño gráfico, diseño interior, diseño industrial, fotografí­a, cocina o publicidad, de una forma «frenética» y divertida, facilitando un espacio de discusión e inspiración, a la vez que se generan nuevos contactos y redes de colaboración.

Participantes en Pecha Kucha Night en el Museo Guggenheim Bilbao:

• Mark Dytham. Arquitecto del estudio Klein Dytham Architecture y creador de Pecha Kucha Night. https://www.klein-dytham.com/pechakucha/what Presentación 1: El virus PechaKucha:

  Mark Dytham hablará de la expansión de PechaKucha Night, un evento que tuvo lugar por primera vez en SuperDeluxe, la galerí­a y, al mismo tiempo, espacio creativo de Klein Dytham Architecture en Tokio, y que en cuatro años ha pasado a ser un evento global que se celebra en cerca de 200 ciudades de todo el mundo.

  Presentación 2: La llamada de Tokio:

  En su segunda presentación Dytham expondrá el trabajo que desarrolla Klein Dytham Architecture en Tokio, ciudad donde Mark ha residido durante 20 años, mostrando una diapositiva por cada año transcurrido en «la ciudad de la novedad».

• Bart Cardinaal, Nadine Roos y Eddy Kaijser del estudio de arquitectura, diseño interior y arte Hunk Design.https://www.hunkdesign.com/ La Alfombra de Hierba Voladora: aventura y diversión urbana.

  Hunk-design and IdEddy han diseñado la Alfombra de Hierba Voladora, un parque instantáneo que puede desplegarse en cualquier ciudad y en cualquier lugar del mundo, proporcionando una experiencia de diversión y relajación. Está diseñada como una alfombra persa inmensa con un patrón realizado en distintos tipos de hierba que le conceden un aspecto y un toque caracterí­sticos.

• Key Portilla-Kawamura y Ali Ganjavian. Arquitectos del Estudio de Arquitectura Contemporánea Estudio Banana
• La presentación de Kawamura-ganjavian en el Pecha-Kucha de Bilbao consistirá en una selección de proyectos e ideas, desde los micro a los macro, desde las iniciativas con colaboradores a los experimentos más personales, todo ello en 20 diapositivas, todo ello en 400 segundos.

• Erika Barahona. Fotógrafa.La Extraña Representación de los Dioramas:
  Grandes Paisajes del Botanisher Garten_Berlin

  El diorama es un modelo tridimensional de paisaje que muestra eventos históricos, naturaleza, ciudades, etc. para educación o entretenimiento. El término fue acuñado por Louvier en 1822, para un tipo de display rotativo.

  Esdras Rangel, conservador del Museo Americano de Historia Natural en México a fines del siglo XIX y principios del s. XX, hizo popular este estilo de representación.

  Un diorama es un conjunto de materiales o elementos en tres dimensiones, que conforman una escena de la vida real. Se ubican delante de un fondo curvo, pintado de manera tal que simule un entorno real y con los efectos de iluminación se completa la escena. Se pueden representar animales, plantas, batallas, paisajes, etc.

  Los dioramas del Botanischer Garten de Berlí­n representan los ecosistemas de la Tierra como se entendí­an en el siglo XIX. Los modelos, de reducidí­simas dimensiones, resultan en fascinantes paisajes.

• Josean Martí­nez Alija. Cocinero del Restaurante del Museo Guggenheim Bilbao https://www.restauranteguggenheim.com El nacimiento de una idea y su puesta en escena

  ¿Te atreves a conocer la cocina de Josean Martí­nez Alija? El responsable de la cocina del Restaurante Museo Guggenheim Bilbao en su presentación quiere jugar, provocar e inspirar a los asistentes representando el proceso creativo de sus platos.

• Luki Huber. Diseñador industrial.
  https://www.lukihuber.com

  Orden y caos

  Luki Huber hará una introducción activa en el método de conceptualización «orden y caos». Aplicado a la temática de los yogures, cada asistente estará invitado a idear unos 12 conceptos variados, relacionados con el desarrollo de nuevos yogures sorprendentes. El propósito: ¡generar en 6’40» unos 1.200 conceptos base entre todos los asistentes!

• Leandro Raposo. Director Creativo de la Agencia de Publicidad Mccann Erickson Madrid. https://www.mccann.es/ ¿Se puede vender igual el arte que un frasco de mayonesa?

  En su exposición Leandro Raposo disertará sobre si el mundo del arte deberí­a aprender del arte de vender, y viceversa. Comunicación cultural para convencer a los que todaví­a no están convencidos. Cuando en la industria del entretenimiento da lo mismo Dalí­, la revista Hola, Operación Triunfo y Halo 3, ¿hay un lugar en un museo para la gente común?

• Izaskun ílvarez Gainza. Diseñadora de interiores y artista gráfica.
  https://www.izaskunalvarezgainza.com

  Vida: acción y creación

  Izaskun ílvarez Gainza ofrecerá una mirada a la transformación de un mundo en el que creación y vida se formalizan en objeto, en diseño y en obra.

• Paloma Hernaiz y Jaime Oliver. Estudio Oh.
  https://www.ohlab.net/
  
  Los arquitectos Paloma Hernaiz y Jaime Oliver harán un breví­simo repaso de las preocupaciones que giran en torno a los últimos trabajos de la oficina y resumirán un proyecto de investigación sobre arquitectura corporativa en el sudeste asiático. Se trata de una pelí­cula documental sobre un plan urbano de un millón de habitantes en la ciudad de Ho Chi Minh y las redes transnacionales que se generan en torno al proyecto